Condemned_Bulbes est une installation sonore et visuelle constituée d’ampoules incandescentes de 1000W. En modulant l’électricité avec un gradateur, Artificiel parvient à faire vibrer le filament des lampes de façon très audible et contrôlable. L’installation est en quelque sorte un chœur d’électricité brute qui se manifeste de façon acoustique. Chaque présentation varie de façon à faire ressortir les qualités architecturales et sonores du lieu. Artificiel est un collectif d’artistes composé d’Alexandre Burton, Julien Roy, Jimmy Lakatos.

www.artificiel.org/bulbes

Jean-Philippe Renoult est artiste compositeur, producteur radio, journaliste, enseignant et DJ. Présent dans nombre de manifestations d’art sonore européenne cet enseignant à la Sorbonne en « écritures radiophoniques » a été primé lors des Qwartz electronic Awards 2008 pour la pièce sonore « I could Never Make That Music Again » éditée sur le label Subrosa. Il est le fondateur des radios en ligne et de créations éphémères Popsonics et Radio 1001.

www.jeanphilipperenoult.com

Au piano forte originel bardé de cymbales, janissaires et turqueries, Nicolas Cante a rajouté les préparations de John Cage, puis truffé l’instrument de capteurs capables de sampler en temps réel ses plus infimes frémissements. Le voilà maintenant au milieu du dance fl oor, en tenue de combat, prêt à en découdre seul avec le monstre câblé. De l’homme ou de la machine, on ne sait qui l’emportera. A écouter, l’album Sounds...from my Piano.

www.myspace.com/mekanikkantatik

Euphausia 0.1 est une installation participative développée par Djeff Regottaz et le collectif Sÿclo. Elle propose aux spectateurs de générer des visuels grâce à l’utilisation de téléphones portables. Elle est le fruit d’une résidence d’artiste développée par M2F Créations dans le cadre du Festival GAMERZ à la Maison Numérique du Patio du Bois de l’Aune. Souhaitant investir l’espace public, M2F Créations et Seconde Nature invitent ce projet au coeur du centre-ville aixois.

www.m2fcreations.fr
www.djeff.net
www.syclo.fr

Le coup de cœur de I Step Factory cette année est Doctor P. Ce nouveau phénomène a créé le buzz en Angleterre avec un morceau Dub Step électro des plus violents "Sweet Shop". Soutenu par les plus grands tels que Rusko, c’est une chance exceptionnelle de l’entendre pour la première fois dans le Sud de la France.

www.myspace.com/doctorpdubstep

Spiky The Machinist créateur du mouvement I Step et fondateur du Label Black Castle Music s’est imposé en 2010 sur une scène Dub Step dont il est en France l’un des talentueux ambassadeurs. Entre finesse et agressivité, gravité et légèreté, son premier ablum "Phase 1" est la synthèse d’un parcours musical profus et riche en collaborations avec la présence exceptionnelle de Big Red (Raggasonic).

www.myspace.com/spikythemachinist

Maître du son Heavy, Tecky, Dirty Roller, Ed Rush évolue du côté obscur de la drum’n’bass. Le tandem de production qu’il forme avec Optical signe quelques grands classiques du genre, à commencer par l’album "Wormhole", qui marque en 1998 le début de leur collaboration et pose les bases d’un style : fréquences basses qui ronronnent outrageusement et rythmiques d’une explosivité inégalée sont la marque de fabrique du londonien. Le dance floor en sera tout retourné !

www.myspace.com/edrushvirus

Révélée aux Transmusicales, puis dans de nombreux festivals européens au cours de ces dernières années, Missill est une artiste aux multiples facettes : Dj, graphiste et graffeuse haute en couleurs, réputée pour l’énergie débridée et particulièrement communicative de ses mixes, elle bouscule les frontières de l’électro, du hip-hop ou du dancehall, et réinvente les styles, entre autres electro-rock, grime, baile funk, booty bass, breakbeat, ragga… toujours avec le sourire.

www.myspace.com/djmissill

Le duo de Djs/artistes sonores, RadioMentale, apporte un nouveau souffle électronique au film-culte, « Life Out Of Balance » (Koyaanisqatsi), réalisé en 1983 par Godfrey Reggio. A mi-chemin entre le documentaire et l’art visuel, ce long-métrage d’une beauté à couper le souffle, qui décrit un monde, une planète, entre nature, artifices, technologie et urbanisme, a marqué plusieurs générations de graphistes, de publicitaires et de réalisateurs de clips.

radiomentale.wordpress.com

Oh ! Tiger Mountain, c’est une voix posée sur des compositions simples au-dessus desquelles planent les spectres bienveillants de grandes figures passées et des loners d’aujourd’hui. Des monologues intérieurs à l’honnêteté naïve, toujours contrebalancés par l’énergie de leur interprétation : l’homme se plaît à dire, un sourire en coin, qu’il rêve Oh ! Tiger Mountain comme la rencontre du « Jukebox Babe » d’Alan Vega et du « This Years Model » d’Elvis Costello...

www.myspace.com/ohtigermountain

Révélé par la pop electro de son ancien duo Closer Music (sur Kompakt) Matias Aguayo a depuis tourné le dos à la minimale pour se tourner vers une musique plus spontanée et épicée aux percussions sud-américaines. Entièrement composé à base de voix, le dernier album du Germano-chilien doit autant aux expérimentations ludiques de Herbert qu’aux rythmes de la cumbia digitale. Son interprétation live avec ses compères du label Comeme augure d’un moment savoureux et inédit. (Olivier Kerdudo).

www.myspace.com/musicacomeme

Pantha du Prince fait partie de cette petite confrérie (aux côtés de son ami Lawrence) qui cherche à extirper des logiciels un jus éperdument organique. Avec son troisième album, "Black Noise », Hendrik Weber explose les codes et les clichés de la techno minimale. Insaisissable au premier abord, tout en cotonnades et infrabasses portées par des pulsations toutes douces, "Black Noise" organise avec intelligence son propre biotope, en déployant un art de la nuance (on adore la pedal-steel et les clochettes) à découvrir absolument en version live, accompagné des visuels de nos anti-vj préférés, visomat inc. (Benoît Hické).

www.myspace.com/panthaduprince
www.visomat.com

Volontiers mystérieux, caché derrière un masque rouge, le Berlinois Redshape se dévoile dans le titre de ses disques. Le dernier se nomme « The Dance paradox » et nous affranchit sur son objectif : Créer une techno irrésistible mais exigeante, entre plongées dans des profondeurs dub telluriques et envolées vers des horizons deep atmosphériques. Comme Martyn (qu’il vient de remixer) il est à l’avant-garde d’un nouveau son electro qui marquera cette décennie. (Olivier Kerdudo).

www.myspace.com/redshape

Grooves cosmiques, dubs hypnotiques, dissonances pysché-pop ou expérimentations pointillistes, la musique de Patrice prend un sens particulier en résonance avec le lieu où il se trouve : de clubs et scènes de festivals en galeries d’art, il joue les passe-murailles, repoussant toujours plus loin les limites du dancefloor et les horizons musicaux de l’auditoire. Ses expériences croisées avec des artistes d’univers différents, vidéastes, chorégraphes ou plasticiens, comme récemment avec l’artiste peintre marseillaise Nathalie Arini, contribuent aussi à renouveler les perspectives et les plaisirs de l’écoute.

www.myspace.com/occult69

Photo : DR

Sonolevitation exploite le phénomène de lévitation acoustique permettant de faire “flotter” des objets dans l’espace en les soumettant à des ondes sonores. Placés dans le champ d’ondes sonores, des fragments d’or manipulés par les artistes semblent échapper à la gravité en tournoyant sur eux-même à des altitudes différentes, tout en interférant les uns sur les autres. Les ondes, traitées en temps réel par Dmitry Gelfand, envahissent progressivement l’espace sonore.

http://portablepalace.com

Sonolevitation @ Transmediale 09 from mediateletipos on Vimeo.

Le passage du temps en milieu rural, une ode à la beauté de la planète. Un film vanté par Ermanno Olmi, Bernardo Bertolucci, et Andrei Tarkovski, récompensé par de nombreux prix, nommé à l’oscar du meilleur film étranger en 1982.

La projection sera suivie d’une rencontre avec le réalisateur autour d’un verre.