Invité par la Al Mamal Art Foundation à jouer lors du Jerusalem Show en 2010, U. B. a amorcé un travail musical solo sur la transe et l’exploration de continuums rythmiques. A travers une écriture extrêmement énergique et contrastée, basée sur une alliance intime entre l’électronique et l’instrument, cette série de travaux incarne une musique brute où les masques réels et imaginaires se déploient ou se brisent pour essayer de dévoiler quelques unes des réalités fragmentées qui nous habitent, paysages impalpables...

Uriel Barthélemi est batteur, compositeur, électro-acousticien. En tant que compositeur il créé depuis 2002 des musiques pour le théâtre, la marionnette, la danse / multimédia, ainsi que pour des expositions / installations plastiques et vidéos (Cie Pseudonymo, Cie KA, Cie PunchisnotDead, Cie Mobilis Immobilis, Cie Veronica Vallecillo, Cie La Strada, Cie La Tramédie, les plasticiennes Elise Boual et Cécile Béthléem, les 4elements... ).
Co-fondateur d’Asa Djinnia avec Tarek Atoui, il a crée récemment plusieurs projets personnels : "Yama’s Path" (concert/dessins-animés/installation), "Soul’s landscapes", "Exhaustion", et il vient également de créer une pièce pour le projet "Visiting Tarab" aux cotés de musiciens tels que Zeena Parkins, Ikue Mori, Antipop Consortium, Mira Calix... Travaillant régulièrement avec les studios Puce Muse en tant que musicien et/ou concepteur multimédia, il est co-auteur de plusieurs créations multimédia avec Serge De Laubier, et vient de recevoir une commande pour la "méta malette" (commande CDMC /SACEM/ Puce Muse). Mélant intimement batterie et électronique, écriture souple et improvisation, il est compositeur associé à la compagnie Soundtrack, et est régulièrement soutenu par le studio Césaré (centre national de création musical).
Il collabore et joue avec de nombreux artistes et musiciens tels que Travis DiRuzza, Hélène Breschand, Eric Pailhé, Patricia Dallio, Joelle Khoury, Robert Lowe aka Lichens, Lukas Ligeti, (...) et a joué dans de nombreux festivals tels que Villette numérique (Paris), Irtijal (Beirut), Exodos (Lubjana), Jazzmandu (Kathmandu), Scènes ouvertes à l’insolite (Paris), The Jerusalem Show (Jerusalem Est), "Les détours de Babel" (Grenoble), Performa (New York City).

« …quand deux solitudes se rencontrent et se parlent… » Le projet « Hablame ! », imaginé par Véronica Vallecillo, est un ensemble d’improvisations interdisciplinaires structurées autour de l’idée du dialogue. Ces « conversations » dansées et jouées prennent vie dans l’échange qui se nourrit de l’écoute de l’autre. Entre silences et prises de parole se tisse un discours créatif porté par les deux parties, un art de la dialectique acté dans le temps et l’espace par le son et le corps.

Véronica Vallecillo Formée à la danse flamenca, classique et contemporaine, Veronica développe une identité gestuelle singulière et inventive entre tradition et modernité. Avec plusieurs chorégraphies à son actif, cette jeune créatrice affirme un style affranchi, en bordure de plusieurs genres, nourri de flamenco et empreint d’un lyrisme sauvage et contemporain. Chorégraphe « poly-vivante », elle élabore les scénographies et met en scène ses pièces : Wa ! 3 stimulactions, Lobotomix mode d’emploi, Pourquoi j’ai mangé mon mari, Hippopoflamencus un Roméo et Juliette urbain qui finit bien, Alb’atroz I du goudron sur nos ailes de géants, Alb’atroz II le temps de la chute, La construction d’une image vivante happening pédagogique et Redressage, Redresser, Redresse-toi ! solo guerrier.

Interprète de la Cie Montalvo-Hervieu de 2004 à 2008, Veronica collabore aussi en tant que coach, chorégraphe scénographe et danseuse avec le théâtre, les musiques actuelles, le cinéma et l’art lyrique, donne également des stages et des ateliers de Flamenco/contemporain dans de nombreuses structures dont le CCN de Créteil, le théâtre National de Chaillot, Les Hivernales d’Avignon, l’opéra Bastille, l’association Flamenco en France, conservatoires, universités …